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Comment devenir un acteur de la voix en 2022: écoles, salaire, coût, exigences

Ai-je tort de dire qu'une grande voix ne fait pas de quelqu'un un doubleur? Bien sûr que non. Pour devenir un doubleur professionnel, vous devez constamment et intentionnellement soigner votre voix. Une belle voix ne garantit pas une belle carrière de doubleur.

Par conséquent, la bonne question devrait être: «Comment puis-je devenir un doubleur?»

Pour vous aider à mieux comprendre ce qu'est le doublage et le processus étape par étape pour devenir un doubleur, le Forum Mondial des Bourses, a rédigé cet article, qui couvre toutes les informations dont vous avez besoin. Lisez attentivement!

Le Bureau of Labor Statistics des États-Unis a signalé que l'emploi d'acteurs et d'actrices devrait connaître une croissance minimale jusqu'en 2028. Cependant, les salaires varient considérablement; en mai 2018, le BLS a rapporté que les acteurs du 90e centile ou plus gagnaient 61.74 $ ou plus par heure, tandis que le 10e centile inférieur gagnait 9.05 $ ou moins par heure. Il pourrait également vous intéresser de savoir que les emplois de voix off sont de nature très concurrentielle.

Pour battre la cible et revendiquer une position dans l'industrie, une bonne voix n'est peut-être pas tout ce dont vous avez besoin. Avant de dire comment devenir un acteur de la voix, il est important que vous ayez un aperçu des responsabilités, des exigences et des revenus d'un acteur de la voix.

Voir la table des matières ci-dessous pour un aperçu rapide.

Qui est un doubleur?

Le doublage est l'art d'exécuter des voix off ou de rendre des voix pour représenter un personnage ou pour fournir des informations à un public ou à un utilisateur. De nombreuses entreprises recherchent les services d'acteurs vocaux.

Les doubleurs donnent la voix aux films d'animation et aux émissions de télévision, racontent des documentaires, des publicités télévisées et radiophoniques.

Dans des publicités télévisées et radiophoniques et des bandes-annonces de films États-Unis, les doubleurs sont souvent recrutés par des agences de doublage.

Il y a aussi beaucoup de Opportunités pour que les acteurs de la voix prospèrent dans cette industrie et c'est une entreprise qui occupe une place importante. Cependant, démarrer une carrière de doubleur n'est pas la même chose que de commencer dans un autre domaine d'acteur: vous partirez de zéro. Par conséquent, vous devez savoir comment devenir un doubleur et être prêt à vous entraîner constamment.

Quels sont les devoirs d'un acteur vocal? Description du travail

Un doubleur peut jouer dans de nombreux rôles, y compris fournir des récits dans des publicités ou jouer des personnages dans films animés or jeux vidéo, racontez des documentaires, générez des podcasts, des livres audio et bien plus encore.

En outre, ils apportent une contribution importante à de nombreux films, productions télévisuelles et publicités dans le États-Unis et au-delà.

La plupart du travail est effectué dans un studio d'enregistrement, avec le doubleur lisant des lignes dans une cabine d'enregistrement pendant qu'un ingénieur du son les examine depuis la salle de contrôle.

Les doubleurs sont des travailleurs indépendants et ont généralement un horaire de travail chargé. Ils vivent souvent des moments où il y a beaucoup de travail disponible, ainsi que des moments où ils ont peu de projets.

Les bons acteurs de la voix sont capables de parler dans plusieurs tons de voix et avec divers accents. La capacité de parler de manière audible et avec une voix agréable est une compétence vitale. Contrairement aux acteurs de scène, de télévision et de cinéma, les acteurs de la voix ne reçoivent généralement pas de scripts à l'avance pour leur permettre de répéter et de mémoriser leurs répliques. Étant donné le manque de temps de répétition, vous devez être capable de lire les scripts de manière normale et conversationnelle.

Les acteurs de la voix sont également responsables de la gestion de leur voix. Une pratique fréquente et des exercices vocaux, en particulier avec de nouveaux tons et accents, empêchent les actrices vocales de tendre leurs cordes vocales.

Pour couronner le tout, un son agréable, une bonne diction et des techniques de microphone solides sont les qualités essentielles d'un doubleur.

Voici les responsabilités d'un acteur de la voix;

1. Interprétation des scripts

Les scripts montrent la représentation par un écrivain des personnages et des idées. Un doubleur lit et interprète un script qui incorpore les concepts que l'écrivain souhaite dépeindre. Il travaille sous la direction du réalisateur pour comprendre le scénario et mieux faire son travail.

2. Caractérisation

Un doubleur doit faire ressortir la personnalité d'un personnage à travers sa voix. Par conséquent, vous devez savoir comment ajuster votre voix pour l'adapter à un personnage et à une action spécifiques. Un acteur a également besoin de savoir comment modifier la hauteur de sa voix, en fonction du scénario. La qualité de la présentation dans un jingle radio et d'autres activités de doublage contribue grandement à déterminer le niveau d'engagement du public.

3. Pratique vocale

Un doubleur est responsable de la gestion de sa voix en s'engageant dans la pratique de la voix. Il peut pratiquer les accents et les tons pour devenir compétent dans la polyvalence de la voix. En outre, cela permet à un acteur d'offrir un large éventail de talents vocaux à un employeur, que ce soit dans des publicités médiatiques, des jeux vidéo, des livres audio ou des bandes-annonces de films.

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4. Collaboration

Un doubleur collaborera avec l'équipe, en particulier le réalisateur et l'ingénieur vocal, pour produire une œuvre professionnelle. Idéalement, ils enregistrent des scripts dans les studios et reçoivent des instructions du réalisateur sur ce qu'il faut améliorer.

Pour faciliter le travail et une performance fluide, des qualités telles que la patience et une bonne capacité d'écoute sont très importantes pour un doubleur.

Comment devenir un doubleur

Après avoir vu les fonctions et les responsabilités incroyables d'un doubleur, je suis presque sûr que le prochain puzzle à résoudre est de savoir comment devenir un acteur de la voix.

Derrière chaque jingle radio, jeux vidéo, films d'animation, livres audio, podcasts, etc., il y a un doubleur. Vous pourriez penser qu'avoir une bonne voix est une garantie, mais c'est loin de là.

Bien qu'il n'y ait pas d'exigences pédagogiques pour devenir un acteur de la voix, il existe des écoles qui offrent arts de la scène programmes de doublage. Certains d'entre eux sont des cours ou des ateliers autonomes sans crédit qui peuvent être suivis pour un enrichissement personnel ou un développement professionnel. D'autres sont incorporés dans programmes d'études en agissant. Les cours de base se concentrent sur l'exécution de travaux de voix off pour une variété de supports, et les étudiants s'exercent généralement à lire des scripts et reçoivent des commentaires de professionnels de l'industrie.

De plus, les acteurs de la voix off devraient être capables de faire avancer leur propre travail et avoir de solides compétences en réseautage. Avec un équipement d'enregistrement à domicile, un acteur de la voix off peut s'entraîner et créer et envoyer rapidement des démos sur Internet. Les acteurs polyvalents de la voix off, tels que ceux qui peuvent interpréter des accents ou jouer plusieurs rôles dans un même scénario, pourraient avoir les meilleures perspectives d'emploi.

En raison de la nature compétitive de l'industrie, être un doubleur n'est pas quelque chose qui se produit simplement, vous devez constamment pratiquer et klaxonner vos compétences. Grâce à la persévérance et au travail acharné, vous serez sur la bonne voie pour devenir doubleur. Voir ci-dessous le processus étape par étape pour devenir un doubleur.

Processus étape par étape pour devenir un acteur vocal

Comment devenir un acteur de la voix ne va pas être un prospectus de longue haleine En fait, c'est un court qui demande du dévouement et de la concentration. Si vous sentez que vous souhaitez entraîner votre voix pour répondre à certaines normes, voici les processus étape par étape à suivre.

  • Entraînez-vous à lire à voix haute
  • Enregistrez votre propre voix
  • Essayez de parler avec votre diaphragme
  • Pratiquer des exercices vocaux
  • Prendre des cours de chant
  • Marcher vous-même

1. Entraînez-vous à lire à haute voix

Cela implique de pratiquer en lisant les choses à haute voix. Être capable de lire à haute voix efficacement est essentiel pour le doublage, surtout si votre travail vous oblige à lire à partir d'un prompteur ou d'un script. Lisez régulièrement des livres, des magazines ou des articles de presse à haute voix pour vous familiariser avec eux. Ce sera bien si vous passez 30 minutes ou plus par jour à lire à haute voix. Entraînez-vous à prononcer des mots et travaillez votre intonation. Essayez de modifier le son de votre voix pendant que vous lisez pour un défi supplémentaire.

2. Enregistrez votre propre voix

Essayez d'enregistrer les scripts que vous avez lus à haute voix, écoutez-les pour entendre votre son et prenez des notes personnelles pour les corriger. Ne soyez pas surpris par le son de votre voix. La façon dont vous sonnez dans un enregistrement est assez différente de la même façon que vous vous entendez chaque jour. Alors, prenez note de ces changements et sachez quand faire des modifications en particulier sur un microphone.

3. Essayez de parler avec votre diaphragme

Lorsque vous écoutez votre voix, déterminez si vous utilisez une voix nasale, buccale, thoracique ou diaphragme. Une voix nasale semble désagréable et pleurnicher, une voix de bouche semble très calme, une voix de poitrine semble agréable, mais une voix de diaphragme est la plus puissante et a le meilleur son. Pour développer la voix du diaphragme, entraînez-vous à respirer profondément et à regarder votre estomac monter et descendre. Faites des sons qui proviennent du diaphragme, comme rire ou bâiller. Une fois que vous avez compris, il ne s'agit plus que de maintenir la voix. Un professeur de chant peut vous aider à projeter à partir du diaphragme.

4. Pratiquer des exercices vocaux

Certains exercices peuvent vous aider à contrôler et à améliorer votre voix. Beaucoup d'entre eux sont basés sur la respiration. Vous pouvez essayer de fredonner une balance en soufflant dans une paille pour contrôler votre respiration. Vous pourriez vous allonger sur le sol et inspirer et expirer profondément, émettant un son «chut» en expirant. Même simplement s'asseoir droit avec les épaules en arrière peut faire une grande différence dans le son de votre voix. Vous pouvez également pratiquer l'articulation avec des virelangues, telles que «cuir rouge, cuir jaune, cuir rouge, cuir jaune.

5. Prendre des cours de chant

Des cours de chant réguliers (au moins une fois par semaine) vous aideront à améliorer votre gamme vocale et vous apprendront à mieux contrôler le volume et le son de votre voix. Vous devrez peut-être rechercher des professeurs de chant pour trouver celui qui vous convient le mieux. Un bon professeur de chant vous aidera non seulement à améliorer votre technique et votre contrôle, mais vous aidera également à trouver votre voix unique. Un bon professeur de chant vous apprendra à bien réchauffer votre voix.

6. Faites votre promotion

Après une série de cours et de formations, je suis sûr que vous aurez envie de gagner de l'argent. Par conséquent, vous devez vous commercialiser et créer un réseau de toutes les manières possibles. Cela peut être fait en rédigeant un CV, en créant un portfolio en ligne, en créant une démo, en assistant à des auditions et enfin en mettant le meilleur de vous-même dans les créneaux horaires que vous obtenez.

Quelles écoles proposent des cours de doublage

Bien qu'il n'y ait pas d'exigences académiques spécifiques pour devenir un acteur vocal, certaines écoles offrent des cours de doublage. Voir les écoles ci-dessous;

  • L'Université de Boston
  • Temple University
  • Université du Connecticut
  • Université DePaul
  • Texas Tech University
  • Université du Nevada
  • Université de Washington
  • Ithaca College
  • Université chrétienne du Texas

L'Université de Boston

Le BFA in Acting est destiné aux étudiants qui ont une forte passion pour se concentrer principalement sur la formation des acteurs et reconnaître le métier d'agir comme un moyen d'approcher, de comprendre et d'égayer la complexité de l'esprit humain.

Le programme développe une profonde conscience de soi, une intelligence accrue, une vie émotionnelle riche, une imagination élargie et une générosité comme base pour le développement d'un acteur transformationnel.

En outre, dans ce programme, les étudiants sont exposés à des cours en studio de voix, de parole, de mouvement et de technique Alexander qui constituent la base de la majeure par intérim et encouragent les étudiants à développer un lien profond avec eux-mêmes.

Temple University

Le certificat en voix et parole pour l'acteur permet aux étudiants de premier cycle d'autres disciplines de continuer à s'intéresser à la voix et à la parole.

Le département de théâtre de l'Université Temple compte deux maîtres enseignants et un professeur associé de la célèbre méthode vocale Fitzmaurice.

Le certificat en voix et discours pour l'acteur permet à un étudiant de poursuivre sa formation avec des acteurs professionnels et des professeurs du département de théâtre de Temple et de la riche communauté théâtrale de Philadelphie.

Université du Connecticut

UConn Voice & Opera offre aux étudiants une formation vocale complète, en plus de diverses opportunités de se produire. UConn Voice & Opera vise l'excellence, offrant des performances et d'autres clichés de la plus haute qualité aux étudiants de premier cycle et des cycles supérieurs.

Les étudiants impliqués dans UConn Voice & Opera participent au UConn Opera Theatre, qui met en scène des opérettes et des opérettes de tout le répertoire, des programmes d'opéra, des scènes d'opéra, des récitals d'honneur et deux Songfests réguliers chaque année.

Université DePaul

Le baccalauréat en arts dramatiques (BFA) de l'École de théâtre permet aux acteurs de travailler à la fois sur scène et à l'écran. Il développe des acteurs imaginatifs, habiles, expressifs et vivants.

En outre, les étudiants suivent une formation vocale et des cours pour améliorer la communication vocale.

Texas Tech University

Le Voice Area de la Texas Tech University possède une longue tradition d'excellence, cherchant à aider les étudiants qualifiés à atteindre leurs objectifs de carrière dans le domaine de la musique et du doublage. Les diplômés de la région de la voix de Texas Tech se produisent dans des carrières internationales en tant que chanteurs, enseignants, chefs de chœur, acteurs de la voix et de nombreux domaines connexes.

Université du Nevada

Le Département de théâtre et de danse est une communauté collaborative d'artistes et d'universitaires - professeurs, personnel et étudiants qui vise à atteindre le plus haut niveau d'excellence dans leur enseignement, l'apprentissage, la recherche, les efforts créatifs et la sensibilisation de la communauté et de l'État.

Ici, les élèves explorent tous les aspects des arts de la scène à travers des cours, des studios et des expériences pratiques sur scène et dans les coulisses. Plus encore, les étudiants suivent une formation vocale intensive pour affiner leurs compétences vocales.

Université de Washington

Le programme de formation professionnelle des acteurs de l'UW (PATP) est un programme de formation de trois ans au conservatoire. UW prépare des acteurs soigneusement sélectionnés pour le monde professionnel du théâtre, du cinéma, de la télévision et des nouveaux médias.

Le programme s'attarde sur les traditions et les pratiques ancestrales de Stanislavski combinées à un entraînement physique approfondi qui comprend la méthode Suzuki, les points de vue, la technique Alexander et le combat sur scène.

Université d'Ithaca

Le BFA in Acting d'Ithaca College, reconnu à l'échelle nationale, offre la formation rigoureuse et hautement personnalisée d'un conservatoire dans le cadre de la base enrichissante d'une éducation en arts libéraux. Grâce à une gamme d'expériences en classe et de performance, les élèves approfondissent leur talent et perfectionnent leur technique et leurs capacités expressives.

Ithaca College affiche deux comédies musicales la plupart des années et un concert de danse les années en alternance, en plus de quatre pièces de théâtre et d'un opéra. Les étudiants de BFA Acting sont éligibles pour auditionner à partir de leur premier semestre et doivent passer une audition chaque semestre suivant.

Ce programme expose les étudiants à la formation vocale, au mouvement et à l'étude de la scène.

Université chrétienne du Texas

Les étudiants de la Texas Tech Christian University suivent plusieurs cours sur le réalisme, les styles d'époque, le non-réalisme, le théâtre de Shakespeare, le combat sur scène, le mouvement de scène avancé, la voix et la parole avancées, etc.

Cours de performance BFA en moyenne de 12 étudiants. Les acteurs du théâtre et du théâtre musical s'entraînent ensemble dans des cours de performance fondamentaux tels que le théâtre, le mouvement sur scène, la voix et la parole.

L'expérience académique dans le département de théâtre de TCU est à la fois artistique et stimulante - permettant aux étudiants d'élargir leurs perspectives et d'évoluer dans un programme avec une rigueur académique.

Quelles sont les conditions pour devenir un acteur vocal?

Lorsque vous vous lancez dans le doublage, vous n'avez vraiment besoin d'aucune qualification académique en soi. Ce dont vous avez besoin, c'est le désir et la volonté d'apprendre. Il est possible que vous ayez un talent naturel pour la voix off, mais les acteurs de la voix les plus réussis attesteront que la pratique régulière et l'obtention d'un coach vocal sont idéales. Il y a tellement de valeur à assister à des séances de formation et à engager un coach de voix off.

Des cours de doublage sont disponibles en ligne et en personne. En plus d'apprendre les techniques de travail de la voix, la plupart des cours abordent également l'auto-promotion et enseignent aux étudiants comment créer une démo.

Combien de temps faut-il pour devenir un doubleur?

En règle générale, devenir doubleur prend du temps, cela ne fait aucun doute. Néanmoins, tout dépend de votre niveau d'engagement et de dévouement au cours. 6 mois d'entraînement seront une belle balade. Pour devenir un doubleur, vous aurez besoin de discipline, de compétences, de la bonne attitude et de beaucoup d'ambition.

Cela peut être très difficile au début, mais lorsque ce premier travail se présentera à vous, cela vaudra vraiment la peine d'attendre.

Combien pouvez-vous gagner en tant qu'acteur vocal?

Bien que le montant d'argent que gagnent les acteurs de la voix varie en fonction du type de travail, de la taille du projet, de l'expérience et d'autres facteurs, vos revenus en tant qu'acteur de la voix varient de 35 USD pour un petit spot radio de marché, 150 USD pour un enregistrement de 15 secondes. pour un petit site Web, par exemple, 250 $ - 350 $ pour une publicité radiophonique de marché majeur de 30 secondes (plus les frais d'utilisation) à environ 2000 $ - 5000 $ par livre audio, en tant que talent vocal établi. En plus des paiements petit à petit, le doubleur moyen a un salaire de 31,400 18,390 $ par an. Un doubleur débutant peut s'attendre à gagner 90,000 XNUMX $ par an, tandis qu'un doubleur expérimenté a un salaire annuel moyen de XNUMX XNUMX $ par an.

Il est également important de noter que le revenu annuel d'un doubleur est un jeu de balle individuel, en ce sens que ce que M. A gagne annuellement peut être bien supérieur à ce que M. B gagne annuellement. Ceci est déterminé par la nature et le type d'emplois que vous obtenez. Par conséquent, une fois que vous commencez à constituer un portefeuille de clients en tant qu'acteur vocal, vous ferez un bond en avant dans vos revenus.

Il est également important de noter que d'autres facteurs tels que; Le niveau de compétence et de talent de niche, le nombre d'auditions soumises, les listes d'agences et votre capacité de vente personnelle en déterminent également beaucoup. Si vous n'êtes pas bon dans ce que vous faites et que vous ne disposez pas de la base de réseau qui renforce la confiance et la commercialisation, vous pourriez voir votre carrière de doubleur diminuer de jour en jour en raison de faibles revenus. il est important que vous travailliez également sur votre promotion professionnelle.

Salaire moyen de Voice Actor

Top 10% des acteurs de la voix gagnent 90,000 $ et plus
Top 25% des acteurs de la voix gagnent 51,000 $ et plus

La rémunération médiane des doubleurs est de 31,400 $ tandis que les 25% les plus pauvres gagnent 21,700 $ et plus

Comment les acteurs de la voix gagnent-ils leur argent?

En tant que doubleur, vous travaillerez peut-être sur une publicité télévisée un jour, une publicité à la radio le lendemain, puis le lendemain sur un dessin animé. Chaque jour est différent, c'est pourquoi vous pourriez trouver qu'une carrière de doubleur est parfaite.

Maintenant, la question est de savoir comment les acteurs de la voix gagnent leur argent, non? Simple, les acteurs de la voix gagnent leur argent par contrat. Vos revenus en tant qu'acteur vocal peuvent provenir d'un spot radio, d'un enregistrement de quinze minutes pour un site Web, d'un jingle radio majeur du marché, d'un livre audio, de podcasts, d'animations, de jeux, de courts métrages, d'animations, de documentaires narratifs et bien plus encore.

Dans la plupart des cas, après l'obtention d'un contrat, le coût est calculé par nombre de mots et par durée.

Cependant, le plus important est de bien démarrer. Au début, l'accent devrait être mis sur la mise à la terre dans l'industrie. Cela se fait en acquérant les compétences nécessaires et en se taillant une niche.

De plus, vous devez rester concentré et continuer à développer votre marque et votre réseau personnels. Il s'agit bien sûr d'une stratégie axée sur les objectifs.

Conclusion

Vraiment, le doublage est l'une des carrières les plus passionnantes et les plus enrichissantes disponibles aujourd'hui, surtout si l'on considère la diversité des clients, les horaires de travail flexibles et la capacité de travailler à domicile. Pour bien faire les choses et être au top de votre forme, vous devez constamment faire des efforts pour vous améliorer.

FAQ sur la façon de devenir un acteur vocal

Qui est un doubleur?

Les doubleurs donnent la voix aux films d'animation et aux émissions de télévision, racontent des documentaires et font des doublages pour des publicités télévisées et radiophoniques.

Quels sont les devoirs d'un doubleur?

Un doubleur peut jouer dans de nombreux rôles, y compris fournir des récits dans des publicités ou jouer des personnages dans des films d'animation ou des jeux vidéo, raconter des documentaires, générer des podcasts, des livres audio et bien plus encore.

Comment devenir doubleur?

Bien qu'il n'y ait pas d'exigences pédagogiques pour devenir un acteur de la voix, il existe des écoles et des agences privées qui offrent des programmes d'arts du spectacle dans le domaine du doublage.

Combien pouvez-vous gagner en tant que doubleur?

Un doubleur débutant peut s'attendre à gagner 18,390 90,000 $ par an, tandis qu'un doubleur expérimenté a un salaire annuel moyen de XNUMX XNUMX $ par an.

Références

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